小剧场精华版《程婴救孤》开启“豫剧人李树建”河南本土沉浸式驻场演出新模式

发布日期:2024-02-22 作者:魅力中国杂志社 点击:33637

       豫剧是成熟的剧种,前人留下了成熟的表演体系。但豫剧的守正创新,就像萌动的春芽,令人熟悉的同时又倍感新奇,出乎意料,令人惊喜。

       2月20日、21日晚,随着小剧场精华版《程婴救孤》在河南艺术中心小剧场的震撼上演,正式开启了“豫剧人李树建”在河南本土沉浸式驻场演出的新篇章。 

        演出舞台变成了T台,“喷空”演员串场讲述剧情,豫剧演员演绎精彩片段,观众从三个侧面近距离欣赏,主人公即兴坐在观众席演出……这种颠覆性创意、沉浸式体验,让观众耳目一新,再一次实现了“老戏曲 新传播”。活动由河南省文化旅游投资集团、河南李树建戏曲艺术中心联合主办。

【一】

       20日晚上,郑州大雪纷飞,天寒地冻,但观众们依然克服重重出行障碍,来到河南艺术中心小剧场。

他们为小剧场精华版《程婴救孤》而来。

舞台变T台

      “呦呵,竟然是T台!”走到剧场,这几乎是所有观众的共同感叹。

        舞台+T台,占居小剧场的一面空间,而T台的对面和两侧,则为观众席。围着T台看豫剧,这是一种前所未有的体验,让观众们充满了期待。

“喷空”演员与张建萍互动开场

       “张导,听说您和李树建很熟悉?”晚上7点30分,坐在观众席的一名“喷空”团队演员,和身边的河南李树建戏曲艺术中心总导演张建萍拉起了家常,由豫剧人李树建切入了《程婴救孤》。随后,聚光灯一转,坐在T台另一侧观众席的“喷空”团队演员,又同河南李树建戏曲艺术中心总经理李志远搭上了话,说起了《程婴救孤》拿奖拿到手软的辉煌历程。

“喷空”演员串场解说

串场讲解有声有色

       随着聚光灯的不断切换,“喷空”团队的另外两名成员走上了T台,他们开始讲述2000多年前发生在晋国的那段荡气回肠的故事,《程婴救孤》从历史中走来。 

和大型舞台剧《程婴救孤》“一演到底”不同,小剧场精华版《程婴救孤》全程融入“喷空”元素。不是很重要的场次,由“喷空”团队演员串场讲述,重要场次则由李树建等人精彩演绎。串场发挥与精湛表演层层递进,配合默契,相得益彰。

“喷空”和豫剧融合

      不忘本来,才能开辟未来,善于继承才能更好创新。

      “喷空”和豫剧的融合,让《程婴救孤》的时长得以浓缩,剧情更加紧凑,故事更加曲折,呈现形式更加家常,令观众耳目一新。

小剧场演出有了层次感

      “ 年轻观众走进小剧场,常常带着一层好奇心。看了这场演出,我觉得好听、好看、好玩,充分感受到了小剧场的开放和包容。”观众刘女士一席话,说出了很多人的心声。

【二】

       说起T台,大家能想到的一准是模特表演,颁奖走秀。T台主打一个贴近,能够和台下观众面对面、零距离。

戏曲离不开观众,戏曲更应贴近观众。戏曲的创作演出时刻为观众而存在,失去了观众,戏曲就成了无源之水、无本之木。 

T台上演出

       于是,他们大胆将T台引入到小剧场精华版《程婴救孤》的演出中。于是,演出现场,就有了这些精彩的瞬间:屠岸贾屠杀赵盾一族,站在观众中的赵家人应声倒下;屠岸贾一声令下搜寻赵氏孤儿,爪牙们便来到了观众席,地毯式搜查观众是否藏孤;十六年后,程婴和孤儿与公主、魏绛谋面,当程婴唱起经典的“十六年”,两人情不自禁地走下T台坐上了观众席……看到李树建就在自己身边演唱,看到沉浸剧情中的李树建泪水涟涟,一旁的观众大为吃惊,从未想过演员能够坐在自己身边演唱,更是首次把豫剧演员的表演看得如此清晰。

屠岸贾爪牙地毯式搜孤

即兴来到观众席演唱

李树建沉浸剧中,泪水涟涟

       整场演出中,观众围绕着T台欣赏演出,演员则从不同的地方粉墨登场。演出过程中,演员和观众的互动贯穿始终,观众沉浸其中。此时,观众成了演员,演员融入了观众,大家都是精彩故事的一部分。

        李树建说,传统戏曲时刻不忘观众。过去的戏曲编剧在选材时,大都取材于广大群众喜闻乐见的历史故事、民间传记及社会上的新闻等,以此来引起观众的兴趣。导演也是如此,时刻提醒演员不要忘了观众。而演员则必须唱得好、演得好、舞得好、打得好,才能赢得观众的赞赏和肯定。

演员和观众面对面

       “戏曲的创作与演出要以观众为中心,以观众的欣赏需要为目的,承认观众的存在,重视观众的需求,就是尊重戏曲的艺术规律。”李树建说,引入T台就是为了贴近观众,吸引年轻观众,彻底消除演员和观众的距离感,让观众在颠覆性创意下有一种沉浸式体验。 

观众沉浸式体验

【三】

          拥有近300年历史的豫剧,全国共有167个专业豫剧院团,民营文艺院团达到了2100多个,号称“十万大军”。从业人员之多,流布地域之广,居全国地方戏剧种之冠。

剧情紧凑 曲折动人

       作为中国第一大地方剧种,豫剧的影响力虽然辐射全国,但豫剧的主阵地始终在河南。历史上,豫剧前辈到省外演出、巡演、交流,不断扩大豫剧影响力。而在新中国成立初期,豫剧大师常香玉为了支持抗美援朝,举行全国义演募捐战斗机,让豫剧的影响力首次辐射全国。

一波三折 扣人心弦

        一次次走出河南,一次次走向全国,豫剧的影响力与日俱增。进入新世纪,以李树建为代表的豫剧人,更是将豫剧推向了世界,走到了三十多个国家和地区。但退休后的李树建还有一个遗憾:在省内外,豫剧始终没有成形的驻场演出。

精彩演绎 感动观众

       于是,就有了今年1月份“豫剧人李树建”入驻上海豫园,每月演出三场,开启国际化传播新模式,他称之为“入海”。

       于是,就掀开了此次“豫剧人李树建”河南本土沉浸式驻场演出的新篇章,每月都有好戏看,他称之为“回家”。

       而在今年春天,“豫剧人李树建”还将入驻北京,同样月月有好戏,实现豫剧在首都的新传播,他称之为“晋京”。

程婴救孤 荡气回肠

       “入海”“晋京”为豫剧开拓市场,“回家”实则固本求新。而这一切与时俱进之举,是为了培养年轻观众,是为了不断发现、历练戏曲人才,是为了不断扩大豫剧影响力,让其成为名副其实的“中国豫剧”。

李树建弟子邵富有登台

        如果仅仅从这个层面理解豫剧和“豫剧人李树建”,那就太小家子气了。

        李树建曾在多个场合反复说, “豫剧人李树建”只是一个符号,凡是好剧都能来演,不看出身、不论年龄、不限地域、不固定剧种……

时空交错

       “入海”“晋京”“回家”,均为驻场演出。小剧场,大世界。小舞台,大作为。

        一场大戏几个演员就能演,节省费用、缩减成本,轻装上阵,大胆拥抱新时代,让老戏曲再次实现新传播,让观众通过沉浸式体验实现新裂变,为中华戏曲赢得未来。

(大象新闻记者 李瑛 梁新慧 王俊力/文图)