“树业建功 为民演戏”李树建弟子公益展演周专家座谈会在郑州举行

连日来，“树业建功 为民演戏”李树建弟子公益展演周精彩不断，成了省会郑州街头巷尾热议的话题。河南省儿童影剧院好戏连台，走进公园、社区、高校送戏到基层，省会戏迷大过戏瘾，不约而同地为豫剧领军人李树建先生的博大胸怀和弟子们的精彩演技点赞加油。

6月12日上午，“树业建功·为民演戏”——李树建弟子公益展演周专家座谈会在大河锦江饭店举行，高朋满座，嘉宾云集，纷纷为此次展演的创举喝彩。

座谈会由河南文化艺术研究院院长吴亚明主持，原国家文化部副部长、中国文联副主席董伟，中国戏剧现代戏研究会会长季国平，原文化和旅游部艺术司一级巡视员吕育忠，中国剧协分党组成员、副秘书长王春梅，中国剧协副主席、河南省剧协主席李树建，西安演艺集团党委书记、董事长寇雅玲，中国艺术报编辑部主任金涛，河南省剧协副主席、驻会秘书长蒋愈红，河南人社厅原厅长杨盛道，河南省文化厅原厅长杨丽萍，河南省电视台原副台长杨诚勇，著名文艺评论家刘景亮，著名文艺评论家谭静波，河南豫剧院党委副书记、纪委书记吕青，河南豫剧院副院长丁建英，河南李树建戏曲艺术中心李志远，河南李树建戏曲艺术中心总策划、国家一级导演张建萍，西安豫剧团团长王凯，著名剧作家周明理，著名企业家张佩齐，以及李树建弟子代表伊文立、钱新兵、屈鹏、郝安家、陈伟强、刘子杰、刘汴京、井冬等参加了座谈。

中国剧协副主席、河南省剧协主席、河南豫剧院名誉院长李树建介绍说，此次展演活动已筹备了三年，因疫情等原因推迟到现在才举行。感谢各位领导和专家百忙中来支持我们的活动，感谢多年来对河南戏曲的关心关注支持，河南文艺界的领导以及很多老领导都对我们都很关心，对豫剧很关心，身体力行地支持戏曲发展，昨天都亲临现场观看演出，我非常受感动。 刘景亮、谭静波等老专家是河南文艺界的主心骨，在他们的倡导下，我才有这么多稀有剧种的徒弟。感谢张佩齐等爱心企业家对活动的支持。河南的戏剧界非常团结，昨天有豫剧名家李金枝、王慧、贾文龙等百忙中来捧场演出，河南省剧协、河南豫剧院、河南艺术研究院以及李树建戏曲艺术中心等主承办单位的同志们精诚团结、苦干实干才有了首场演出的成功。我还要感谢徒弟们的辛苦付出，我有一组“密电码”，241、148、93、183、91740，意思是有241个徒弟，148个专业徒弟、93个非专业徒弟、18个女徒弟、3个外国徒弟。91740是9个省、17个剧种、40个城市，他们在全国各地都很争气，专业徒弟进行艺术传承，业余徒弟普及传统戏曲，还有30个网红徒弟，都是有100多万粉丝以上的主播。昨天他们表演时，我一直在侧幕把场，表演都非常精彩，我从头到尾为他们拍手鼓着掌、感动得流着泪。我的徒弟多，我对徒弟的管理非常严格，成立有“李家弟子委员会”，有管纪检的、管党务的、管宣传的，徒弟们都按照“李家弟子规”约束自己的言行。我收徒不收礼，要求徒弟要“三忠于”：忠于党、忠于事业、忠于人民；“三管三不管”：“三管”是子女入学、大病就医、生活确实拮据的尽可能帮助他们解决一些困难。“三不管”是：不管升官发财、不管职称评定、不管参赛获奖。

这次活动场次多、参加人员多、困难多，大家硬坚持， 昨天的演出受到观众欢迎，累也值了。有这么多领导关心，我一定认真落实总书记在文化传承发展座谈会上讲话，“国土不可分，国家不可乱，民族不可散，文明不可断”，做好传承、传播、传帮带。

中国剧协分党组成员、副秘书长王春梅代表中国剧协致辞时表示：李树建老师作为豫剧艺术的领军人物，非常重视对青年戏曲人才的培养，不遗余力地做好传帮带工作，先后培育了200多名来自11个剧种的弟子，名家传艺，青蓝携手，让戏曲艺术在新时代薪火相传、生生不息。本次展演活动不仅将习总书记在文化传承发展座谈会的重要指示落到实处，更是戏曲工作者感恩时代、回馈人民，与人民同呼吸、共命运、心连心的具体体现。不仅为各剧种戏曲人才展示风采、增进交流搭建了广阔舞台，也对造就一支充满活力、潜力巨大的戏曲人才队伍，提升戏曲艺术整体社会价值，助推建设社会主义文化强国具有积极的意义。她希望李树建主席的优秀弟子们挑起大梁、担起主角、各展绝学，塑造更多吸引人、感染人、打动人的艺术形象，用情用力讲好中国故事，展现可信可爱可敬的中国形象。

       原国家文化部副部长、中国文联副主席董伟充满深情地表达了对本次活动的认可：从剧场观众热烈的掌声和欢呼声，已经充分证明“树业建功、为民演戏”李树建弟子公益展演周的首演已经取得了圆满成功。这是一次别开生面的，是一次给我们许多有益启示的、值得总结和宣传的活动。这场演出展示了戏曲人才培养的成果。“繁荣发展戏曲事业关键在人才”，包括我们这些知名的戏剧家、他们的弟子，也包括热爱戏曲的票友，三者缺一不可。李树建的徒弟遍及9省40个城市，证明我们豫剧的影响不断扩大。戏曲讲以师带徒、口传心授、言传身教，树建继承了戏曲界的优良传统，但是又有一些出新，广泛地深入地全面地系统地培养人才，他有“李家弟子规”，有党组织、有纪委，不愧是德艺双馨，想得很周到，非常难得，非常可贵。

昨晚的演出，王全书主席亲自上台宣布这个活动开幕，100多名领导助威捧场，体现了我们河南省委省政府、河南省文旅厅、河南省各界领导对我们文化事业、豫剧事业的关心、关爱、支持。习总书记在文化传承发展论坛的讲话，又上升到现代文明建设这样的一个高度来认识我们的文化，我们要很好地学习，提高认识，各级领导要为我们的文化事业、为我们相对还比较困难的戏曲事业给提供更多的帮助。 

这次演出彰显了戏曲人高度的文化自信。李树建和他的喀麦隆弟子，唱响了中国声音，讲好了中国故事，刘汴京同学唱的有模有样、有腔有调，很有豫剧的韵味，在树建辅导下表演也很到位，师生同台演出，说明了文化的交流互鉴融通。通过这场演出，我觉得你们是坚持了正确的文化方向。只有扎根人民，服务人民，戏曲才能繁荣发展。李树建收徒不收钱，演出也不收钱，体现了为民演戏、文艺为民的宗旨和方向。这次演出的公益性，起到了一个示范带头的作用，把文艺为民的精神散播到群众当中去，赢得更多观众的喜爱，热爱，戏曲才能进入一个良性的发展。戏曲工作者多演戏、演好戏，演人民群众喜欢的戏，在为人民服务的过程中才能体现出你的自身价值。 

中国戏剧现代戏研究会会长季国平用“师生同台，公益演出，规模空前”总结了此次展演活动，他说，戏剧界收徒可能有些时候也就是教教戏，或者到他门上来学一点。老师亲自牵头率学生大规模的公益演出，是全国独有的，以前没有看过。

薪火相传，为民演戏，意义重大。戏曲生于民间，不能死于庙堂。我非常敬佩豫剧这个剧种，既能表达历史，又能演现实，既能演帝王将相，又可以家长礼短。我们不需要故事，不要情节，只听唱就可以把人唱得热血沸腾，豫剧这方面真是厉害，火在老百姓当中。包括豫剧在内的我们的传统戏曲本身就是中国优秀的传统文化，豫剧既传统性，又具有现代性。这个公益演出活动意义重大，回归到了戏剧本身为老百姓演戏，我们的传统戏曲应当为现代文明作重要的贡献。

守正创新，树业建功，当代表率。李树建是艺术界和戏迷朋友的良师益友，当代像这样的艺术家，亲历亲为、身先士卒，冲在第一线，李树建做得最好。他还是善用新媒体传播的时尚达人，做得非常精彩。《程婴救孤》《清风亭上》《苏武牧羊》和《义薄云天》都是是守正创新的名作，之所以有今天的这个局面，是因为有坚强的毅力，有创新发展的精神，特别对于历史剧的创作、经典历史题材当代的创造性的改编和创新性转化，应该属于特殊贡献。         

原文化和旅游部艺术司一级巡视员吕育忠：疫情三年之后又一次领略了豫剧艺术的博大精深，又一次感受到了豫剧艺术深厚的群众基础。同时为李树建老师精湛的演技所叹服，又为李树建的众弟子对戏曲艺术孜孜以求的精神所感染。李树建无疑是当下的戏曲界的佼佼者、引领者。他不仅传承了老一辈的艺术家的表演精粹，同时又创作了塑造了忍辱负重、大义凛然的程婴，宁折不弯、宁死不屈的苏武，仁义善良、苍凉悲壮张元秀，义薄云天、英勇无畏的关公的舞台艺术形象。不仅丰富了中国当下的戏曲人物的画廊，同时也为戏曲同行树立了一个榜样。纵观豫剧艺术的百年的传承史，丰富多彩的演出剧目，人才辈出的基因传承，雅俗共赏的舞台综合呈现，是豫剧艺术延绵不断、传承鼎新的重要因素之一。这其中又是以一代又一代的新老艺术家对表演精粹的传承，并通过舞台演出的完美体现，使一台一台艺术精品超越时空，传递出历史与现代的人生悲欢与哲理思考，彰显和赋予豫剧以更新更强的艺术生命力尤为重要。从这个意义上来说，李树建老师携他的众弟子举办“树业建功、为民演戏”公益周演出是对豫剧艺术进行有效的传承和保护，是不遗余力地对豫剧表演精粹的高标准薪火相传，是在新时代新老艺术家形成艺术上的接力，是豫剧这一古老的剧种文脉不断、戏脉不断、义脉不断，并始终保持应有的经典形态与美学品格，为豫剧艺术未来的传承发展保住了希望。

当下，包括豫剧这个剧种在内的众多的戏曲表演团体大都完成了新老艺术家队伍的交替换代，尽管水平参差不一。许多老艺术家虽然已经逐渐告别舞台，但在他们身上的表演艺术应该说是弥足珍贵。李树建老师举办”树业建功、为民演戏”这个活动，我想其目的就是要使众多剧种和新一代青年演员通过展演周这个平台逐渐完成人才队伍传承上的对接融合、自然过渡，使青年演员不仅能从剧目传承、舞台演义、表演技艺、心得感悟等方面得到真传。更为重要的是，让更多年轻一代的艺术家不断继承和学习老一辈倾心戏曲艺术，珍爱戏曲舞台，心系广大观众的敬业精神，勇于探索追求、不断开拓进取的创新精神，以及忘我工作、服务大众的奉献精神，努力成为新一代德艺双馨的艺术人才，真正承担起新时代戏曲传承、保护、繁荣、发展的历史重任。任何一个有作为、有担当的艺术家所取得的艺术成就，不是靠人云亦云的投机取巧，不是靠铁齿铜牙的自吹自擂，而是要靠踏踏实实的倾心耕耘，扎扎实实的实力展示，朴朴实实的为人师表所取得。应该说李树建是当下戏曲界努力进行中华优秀传统文化保护传承，传统文化创造性转化、创新性发展，担负新的文化使命，努力建设中华文明现代文明的先行者、践行者。

寇雅玲：西安豫剧团与河南的豫剧，和李树建老师有着非常深的渊源。看了演出我是被感动到了，我以为只有一场 活动，结果是10场，规模也比较宏大，而且每一场跟每一场在安排上也有非常密切的联系。我们的团也面临着后继无人，尽管也意识到了，开始不断地培养青年演员，实际上还是比较困难的。戏曲要发展得有一代接一代的努力，得有很多人努力奋斗才行，所以我就觉得这一点上我们还得向李老师学习，他的弟子的数量，还有跨剧种，跨省区，他的 艺术能够传承，能够传播到其他的剧种中去，我觉得人格魅力也非常重要。西安演艺集团能有今天实际上是离不开李老师的支持的。2016年，5个团基本上都不排戏了，更别说原创的剧目，是在当时的文化厅和李树建老师的帮助下，我们一步一步地活过来了。排《秦豫情》这一部戏，赵鹏、王凯拜李树建为师，杨丽萍厅长支持又把徐俊霞派过来，又推荐杨林和李利宏去帮助排戏，《秦豫情》很受欢迎，这个戏救活了一个团。我们团已经走投无路的时候，是河南省豫剧院伸出了援助之手，当时李院长说的最多的话“天下豫剧是一家”，要让西安豫剧团守好豫剧的西大门，完全是无私的支持。李老师退休后聘为我们的艺术总监，帮助我们成功排演了秦腔《程婴救孤》。

杨盛道：我跟树建接触有20年了，感到他的精气神值得我们学习。第一，李树建有精气神。人家退休不退役，不断地想事干事，勇于拼搏，迎难而上，为民的情怀确实值得敬佩。第二，李树建的艺术感染力。他演出的都是正能量，忠孝节义四部曲，传统优秀文化，他演的人物具有感染力，可以说感动了无数人，激励了无数人，影响了无数人。河南有很大一部分戏迷喜欢李树建的唱功，这就是李树建的艺术感染力。第三，李树建的社会影响力。他是好人好心办好事，办大事，办实事，他是政治家，起码是我们河南的社会活动家。出现李树建现象，他的为人，他的从艺值得戏曲人学习借鉴，也值得从事其他工作的同志学习借鉴。

杨丽萍：这是李树建退休之后的第一次大的亮相，我相信树建绝对不会退而休息的，但是他退休之后会干点什么是我关注的。河南的戏剧，我是2001年到文化厅的时候去主管的，当时一个专家在座谈会上非常不客气地说，你们河南的戏曲在全国落后了一圈半，当时就是那个状况。但是这么20多年来，河南的戏剧获得了一系列荣誉和好评。这样一个戏剧现象，这么多的作品，这样一群戏曲人肯定是在当代中国戏剧史上留下了他永远不会磨灭的一页，我坚信我们的作品和我们这些人都会留在中国当代戏剧史上，这杆大旗就是李树建。无论是政治学习，无论是艺术的揣摩，李树建的学习精神我非常感动。他是用心，用所有的智慧，所有的心血来琢磨他面对的事业。从树建等这些艺术家身上对艺术的那种执着、那种投入、那种奉献，那种全力以赴，我受到了非常大的感动，这种精神也一直在激励着我。    

杨诚勇：李树建已经形成一种戏剧现象了，这是我们文化传承和传播中值得研究和总结的一种传承和创新的现象，一个可喜可贺的现象。我们的传统文化必须拥抱青年一代，李树建用自己的方式正在为我们真正培养形成一种新的拜师行为，这就是育新人。如果不拥抱年轻人，我们永远不能叫现代文明。还有就是必须拥抱互联网。我们的传统戏剧如果过不了互联网这一关，也过不了现代文化这一关。所以昨天晚上我可惊喜看到一排网红们上去演出。这真是一种特别令人振奋的现象。拥抱年轻人，拥抱互联网也做到了。第三个拥抱叫拥抱全世界。一定要拿到国际上传播，李树建做到了“三个拥抱”，拥抱青年人，拥抱互联网，拥抱全世界。这个眼光和格局那可不是一种品牌和类型，树建不成为现象谁成为现象？李树建的建功立业不是建个人功业，他是在为时代树业，为人民建功，树业建功的前提他在立德树人，培养后人，在这方面李树建走在了前面，所以我们新闻界也应该把“李树建现象”作为新闻宣传的一个重要项目加以研究。

       刘景亮：我几十年都在琢磨李树建，研究了很多，因为我们行里面有一句流行的话，没有李树建办不成的事。我一直在想李树建为什么能办成事，昨天晚上演出后豁然开朗，李树建是思维方式的先进，许多人想拼命干事，未必能成功，李树建几乎干一件事成功一件事。他的思维方式一个是包容式思维，一个是对立统一思维。从这个展演周的设计，以及他以前的活动的设计。具体说，他可以把传承和传播结合起来一起思考，他不单讲传承，他是在传承中传播，在传播中传承。

他收那么多的弟子，其实也是极力地传承。他收那么多弟子，努力地把艺术传承出去，而且既有普及的，又有提高的，然后在传播中把传承做好，在传承做好的基础上进行传播。我觉得这是对整个艺术事业，对整个戏曲事业是一个先进的思维方式，是一个全面的思维方法。

在传播渠道上，他是最先拥抱互联网的，他很注重多种媒体、多种渠道的传播，还把普及和提高相结合。他的《程婴救孤》说实在话为什么江南人也喜欢，北方人也喜欢？为什么老百姓和评委的评价那么一致？其实它是一个提高的东西，他是走在我们整个戏曲群体审美意识最前端的一个作品。 与此同时，他也不舍弃《大登殿》，《大登殿》在我们整个戏曲故事里面是很不靠谱的，它充分地民间化，这样他又在无意中把民间化和专业化结合起来了。所以他的思维都不是单一的，是对立统一的。我想响应刚才几位老师们讲的“李树建现象”，从多个层次进一步研究这个，把我们的戏剧事业做好。    

谭静波：我想谈谈树建主席的三大创新意识。第一，他的创造流派艺术的创新意识，就是说从他开始的艺术创造，他选择了他的忠孝节义四部曲，我觉得他是非常有意识的，就是一种守正创新，这种守正创新是一种高品位的，高格调的守正创新。他从那个时候他就有精品意识，他从他的开始就做到了我们现在讲到的“双创”，创造性转化，创新性发展。第二，传承流派艺术中的创新意识。我觉得传承流派他有一种大手笔、大情怀。别人的传承一般都是我教几个弟子就拉倒了，他收的弟子既有专业弟子，又有业余弟子；既有豫剧弟子，又有17个剧种的弟子；既有中国弟子，又有外国弟子。第三，传播流派艺术中的创新意识。他是最早拥抱了互联网的。作为这个年龄的演员，一般他不会这样做的，都是小年轻才干这种事，他能够成时尚达人，充分地利用现代传媒，这个实际上是了不起的。这样一来，而且他既培养了弟子，又培育了观众，更多的观众从网上了解到了豫剧。

金涛：李老师他是身上有光的一个人，他这种光，我感觉是在他的艺术魅力以及他的人格魅力，他这个光我觉得能照亮很多人，给很多人带去理想，带去希望。我本人就是有这种感受，就是被李老师照亮的一个人。为什么呢？发自内心地说我是很喜欢戏曲的，我是河南人，但是戏曲能不能发展好，其实每个人心里面都有一个问号，因为戏曲发展过程中它碰到了太多的困难，但是正因为有李院长这样的人，我们对戏曲的发展其实更有信心了。所以我说他这个光其实是能照亮很多人的。 

      吕青：对树建院长，我想用一句话来形容就是“大格局带出大队伍”。他的大目标、他的大胸怀、他的大智慧。他干事踏踏实实、扎扎实实。他把别人闲谈、喝茶的时间都用于工作，在用心上。

       丁建英：我眼中的李树建是天天忙，无论干事创业，永远在路上，跟他搭班子也好，创作艺术也好，他就是个停不下来的人。我要学习研究李树建，学习他的做事、为人、演戏，包括他的政治学习、理论学习、开拓精神、思维方式，做事周到。

       张佩齐：他的忠、孝、节、义有本身的原型，所以才能创作出这么好的艺术精品。忠、孝、节、义本身就是我们中国的文化，这也适应我们的企业，我们企业要向李树建先生学习，一定要学习他忠孝节义的精神，有了忠孝节义，作为企业，国家的职能部门会支持，对兄弟单位来说大家都会支持，对老百姓来说会买你的账，会来用你这个产品。所以我在想我们企业这次来学习李树建先生的忠孝节义，我们企业会更加兴旺发达赚更多的钱，反过来支持我们的戏曲事业。

刘汴京：在师父的悉心指导下，我在每日每刻的学习戏曲。我拜师那一年，我也不太会唱戏，跟师兄弟们在一块唱，师父师娘在旁边鼓励，有很温暖的感受，非常值得付出去学习，然后通过这个场景，那天我就觉得用我自己的方式去感恩，表达我自己的感谢。通过这样的学习，更好地了解文化它本身的价值是什么。我跟我的师兄已经在做戏曲国际化的传播，我在学校外国留学生做戏曲培训，他们也是挺喜欢的，有时候我也会邀请我身边的同学去看豫剧，让他们了解豫剧的魅力。 

       陈伟强：我是十年前被《程婴救孤》被师父一眼迷住了，我一直在研究，就是我有一次面瘫，吃了药也没用，那时候心情烦燥，嘴都歪了，也不敢见人，心情特别不好，我就每天看师父的戏，特别是《程婴救孤》每天都看，被老师的戏所吸引，通过眼泪出来，好像整个人都舒服了，到了你就忘记了那个状态，一开始脸是绷紧的，看了之后脸就舒服了，没吃药脸就好了。

        蒋愈红：树建主席不但是我们河南戏剧的名人，扛起了河南豫剧的一面旗帜，同时也盘活了、带动了、下好了全国豫剧的一盘棋，让全国的豫剧有一个大融合大发展的局面。

       树建主席还是一个胸中有人民的艺术家，这个人民包括观众、亲戚、朋友等方方面面，他管事有点宽，无论是谁，不管认识不认识，只要一个电话求到他，有求必应，他会竭尽全力去帮助每一个人。他是一个肩头有责任的艺术家，在他的带动下，才有了我们河南戏剧生生不息后备的力量。他是一个择一业、精一事、忠一生的艺术家。他把时间的全部，情感的全部和精力的全部都用到了艺术事业上。他的艺术和生命一直在燃烧，照亮了自己，也照亮了别人。（魅力中国  陈静  通讯员  浩锐  王玉龙）